Kilka dni temu na naszym profilu na Spotify pojawił się kolejny odcinek podcastu – tym razem mowa była o jednym z utworów Camille’a Saint-Saënsa. W dzisiejszym artykule pozostaniemy w klimacie twórczości tego francuskiego kompozytora.
Maurice Ravel to nazwisko powszechnie znane wśród miłośników muzyki klasycznej, którzy najczęściej przygodę z jego twórczością zaczęli od słynnego “Bolera”. W dzisiejszym wpisie chcielibyśmy przedstawić inne, równie wybitne dzieło tego utalentowanego kompozytora, a mianowicie “Le Tombeau de Couperin” – 6-częściową suitę napisaną w stylu barokowym!
“Nie bój się komponować muzyki, którą ludzie będą umieli zapamiętać i pogwizdywać. Nigdy nie czuj się zażenowany z powodu melodii” – te słowa skierował Darius
Wczytując się w wiersz “Światło księżyca” autorstwa Paula Verlaine’a, natkniemy się na frazę, która jest tytułem dzisiejszego artykułu. Zdanie żywcem wyciągnięte z poezji francuskiego impresjonisty to klucz, który otwiera kuferek po brzegi wypełniony historią jednego z najpopularniejszych francuskich utworów…
Kiedy słyszymy nazwisko “Wieniawski”, przed oczami pojawia nam się obraz poważnego mężczyzny z zaczesanymi do tyłu włosami i charakterystyczną bródką, trzymającego w ręku swój najważniejszy atrybut – skrzypce. Jednak mało kto wie, że absolwent Konserwatorium Paryskiego, autor słynnych polonezów skrzypcowych oraz patron Międzynarodowego Konkursu Skrzypcowego w Poznaniu miał czwórkę dzieci, a jedna z jego córek odziedziczyła po nim muzyczny talent i zdecydowała się pójść w ślady ojca, zyskując przychylne opinie wśród publiczności na arenie międzynarodowej.
Pod czujnym okiem tej kompozytorki, dyrygentki, pianistki i organistki kształciła się niesamowita liczba genialnych muzyków; przyjaźniła się z Igorem Strawińskim, świetnie interpretowała muzykę zarówno dawną jak i współczesną, miała fenomenalną pamięć i słuch wychwytujący najmniejsze nieścisłości. Bogusław Schäffer powiedział, że „polscy kompozytorzy dzielą się na tych, którzy byli uczniami Nadii Boulanger, i tych, którzy żałują, że nie byli uczniami Boulanger”. Kim jest ta słynna Francuzka, która dołożyła nie tylko cegiełkę, ale i cały mur do świata muzycznego?
Méditations sur le myste’re de la Sainte Trinité – pod tym francuskim tytułem kryje się niezwykle ciekawa muzyka, przeznaczona dla króla instrumentów – organów. Twórcą dzieła jest Olivier Messiaen (1908 -1992), współczesny kompozytor francuski, organista i pedagog, a
z zamiłowania także…ornitolog! Wśród wielu ciekawych i oryginalnych utworów jakie pozostawił, charakterystyczna jest jego twórczość organowa, dlatego nią właśnie się dziś zajmiemy.
Ekscentryk, awangardzista, artystyczny modernista i dekadent. Picasso muzyki, prowokator, nazywany przez krytyków genialnym błaznem. Erik Satie (1866-1925), bo o nim tutaj mowa, to francuski kompozytor przełomu wieków. Prekursor nowych, awangardowych kierunków w muzyce. Tworzył w czasach zwanych z francuskiego fin de siècle – epoce końca wieku – w czasach dekadenckiego zwątpienia i pesymizmu.
Sewilla – magiczne, romantyczne miasto, znajdujące się na południu Hiszpanii, stolica słynącego z tańca flamenco regionu Andaluzji i zarazem miejsce akcji jednej z najpopularniejszych, XIX-wiecznych oper wszechczasów – „Carmen”, skomponowanej przez francuskiego muzyka – Georgesa Bizeta.